В
театре имени Г.Сундукяна в рамках празднования 90-летия театра состоялись
гастроли МХТ имени А.Чехова, представившего "Крейцерову сонату" Льва
Толстого. Создатели спектакля умудрились "вычленить" из прозы
Толстого то, что привлекает публику всегда и везде — семейную драму, — придав
ей несколько неврастенический, можно сказать, бергмановский оттенок. Незадолго
до начала спектакля нам удалось побеседовать с исполнителем главной роли
заслуженным артистом РФ Михаилом ПОРЕЧЕНКОВЫМ.
—
Михаил, несомненно, "Крейцерова соната" — одна из сложнейших и лучших
ваших театральных работ. Вы даже назвали как-то эту роль вершиной своей
творческой работы...
— Безусловно, роль очень сложная. Но я не
думаю, что это вершина, к ней мы еще ползем и ползем, это какой-то этап.
Конечно, довольно неординарное и смелое предложение — сыграть именно этого
героя, потому что он совсем не похож на меня. Можно сказать, это роль на сопротивление.
Ведь выработан некий стереотип, что русский интеллигент — это субтильный,
переживающий, рефлексирующий человек. Нет, друзья, оказывается, бывают и
крупные мальчики.
—
Лев Николаевич писал, что по ходу создания пьесы ужасался своим выводам. А
какие итоги подвели вы?
— Можно сказать, что чем больше мы
погружались в материал, тем сильнее осознавали, что и в нас ЭТО есть. А коль в
нас это есть, то мы не знаем, какими можем быть в критические моменты нашей
жизни, и каким именно образом вырвутся наружу самые темные силы, которые могут
рождаться в нас. Для этого есть Бог — сила, способная остановить эти темные
силы. А человеку дан разум — в противном случае все это будет необратимо. Разум
и вера, без которой выйти из этой ситуации просто невозможно. История, собственно, про это...
—
Массовому зрителю вы стали известны в качестве Лехи Николаева из телесериала
"Агент национальной безопасности". И лишь через три года состоялся
ваш дебют в МХТ им. Чехова в спектакле "Утиная охота". Сегодня вы
ведущий актер театра, но не мешает ли тот Леха — Позднышеву, Полонию, Косме,
Присыпкину?..
— Ну, Леха живет несколько отдельной от меня
жизнью: я повзрослел, а он — нет. Даже сегодня зрители смотрят
"Агента" и говорят — там, кажется, был другой артист. Ну да, это было
давно, многое уже сделано. Жизнь идет вперед, все мы меняемся. Это нормально. Но я,
конечно, благодарен Лехе, равно как и всем моим персонажам. От каждого чему-то
учишься, принимаешь или... нет. И идешь вперед.
После Лехи была череда военных ролей,
комедийных... На героев-любовников или князя Мышкина мне с моей внешностью,
сами понимаете, замахиваться бессмысленно. Да, я — комедийный, характерный. Ну
что поделать, уж какой есть. Мне при моей внешности глупо, наверное, надеяться
на роли неврастеников. Мое — это Сирано де Бержерак, Отелло. Там достаточно душевных страданий,
мук... И по физическим параметрам они мне близки. Да и в целом мои театральные
роли соответствуют моему образу: Мышлаевский в "Белой гвардии",
Полоний — в "Гамлете", Геликон — в "Калигуле", Присыпкин —
в "Клопе".
— А
"перекраиваются" ли роли под вас? Скажем, роль Николаева в каких-то
деталях автобиографична?
— Да нет, что вы... Мы просто так шутили. Да,
есть некие "общности": я пришел в театр из Таллиннского
военно-политического училища, которое, кстати, не окончил. Леху же, наоборот,
выгнали из театрального института, после чего он перешел на работу в
правоохранительные органы. Я кандидат в мастера спорта по боксу. Леха тоже -
прекрасный спортсмен. Общего много. Но в целом проводить параллели, конечно,
несерьезно.
— А
каково ваше отношение к сериалам? Ведь бытует мнение, что они останавливают
актера в его росте, калечат...
— Сериал — если это не свободная зона для
продюсеров, как было в самом начале, не возможность "отпилить на
заходе", — то, как формат, как тренинг, штука блестящая! Дает возможность
молодым актерам попробовать себя и... заработать, что не маловажно. Всем
известно, какие заработки в театре. Как говорит мой друг Константин Хабенский,
это жестокое хобби. Мы занимаемся жестоким хобби. Да и вообще творчество — это,
конечно, адский труд. Актер постоянно в плену обстоятельств, что поделать... Бешеный
ритм жизни, вечные поиски...
А сериал — если он снят добротно и
профессионально — вещь замечательная. Судите сами, "Ликвидация",
"Исаев", "Жизнь и судьба", "Белая гвардия" —
прекрасные, на мой взгляд, работы. Многосерийные художественные фильмы! Ничего
общего с "сериалами" — в негативном смысле этого слова. Со временем
все тоже поняли, что надо выдавать качественную телепродукцию, иначе она просто
не будет пользоваться спросом и не окупит себя.
—
Вы продолжаете сниматься в боевиках?
— Обязательно! Но я вывожу их — с помощью
этого спектакля — на другой уровень развития... Ну а если серьезно, кино я,
конечно, не оставляю. Совсем недавно вместе с Кареном Оганесяном мы сняли две
картины. Сейчас они уже выходят на экран: "Марафон" и "О чем
молчат женщины". Первая — лирическая комедия с Екатериной Васильевой, а
вторая — комедия с участием всей плеяды наших женщин-звезд. Снимали в Испании,
было и тяжело и весело, вот только недавно закончили. Вскоре выйдет также картина
о нашем замечательном борце Иване Поддубном, роль которого также исполняю я.
—
Вы также позиционируете себя как режиссер и продюсер. Что нового ожидается в
скором времени?
— Совместно с Первым каналом и Минкультуры
России будет снят 16-серийный документальный фильм "Мифы Второй мировой
войны", где я выступлю в качестве ведущего, продюсера и, возможно,
режиссера. Вот решили освоить документальный кинематограф...
—
Остался час до начала спектакля — признайтесь, волнуетесь?
— Я стал волноваться еще с той минуты, когда
сел в самолет. Нас, конечно, всегда очень тепло принимают в Армении, со
зрителем ереванским мы уже знакомы... Но волнение перед выступлением — вещь
святая. Я бы сказал, обязательная. Более того, если я когда-то перестану
волноваться, значит, пора уходить из театра. Да и из кинематографа тоже...